摄影的样子 你的样子

编者按：“又见摄影生活”是国光摄影爱好者自发组织的摄影交流团体。欢迎大家加入这个有趣的群众组织，打开摄影的大门，一起记录和分享美好生活的点点滴滴。

王小波说：一个人只拥有此生此世是不够的，他还该拥有诗意的世界。我所理解的诗意的美好就是在此生此世，在这个生命存活之时，探索未知，不被打扰地看到世界上更多的美景，直到心中有风景，人生便有了诗意。

摄影是目前最令我舒适的娱乐方式。我人生的第一台相机是初中时父亲送的Sony口袋机“DSC-W180”,银白色的机身，紧凑的按键。那个穿着肥大短袖，踩着板鞋的小男孩，眼中满是新奇与兴奋，在那个像素还没有成为各大厂商抢占市场噱头的年代，这部卡片机记录了我的出行旅游，和万年不变的剪刀手。

我第一次看到的单反相机，是我姐“淘汰”下来的佳能60D。当我从单反上拧下镜头，按下快门，反光镜片随之升降发出“咔嚓”一声，这着实惊艳到我这个N线小镇少年，就在我握住单反的瞬间，我意识到必须要去拍点什么了。大学的那几年，我常常会背上相机去海边、教堂、车站拍摄。到后来学会了利用身边的道具，拍摄自己的物品，做一些有意思的视频。

有一天在看电影的时候我突然发现，每次出现一些有意思的镜头，脑海里会不由自主猜想其实现方案以及镜头语言想表达的情绪，思绪飞转，甚至联想许多导演相关作品。以至于有一段时间我害怕去电影院，害怕去看题材稍微沉重的电影，因为看完便是心情低落，身心俱疲，仿佛自己经历了一次电影里跌宕起伏的人生。你也许没有听过罗斯狄金斯，但是你一定看过《肖申克的救赎》中主人公安迪爬过恶臭下水道在大雨中重获新生，拥抱自由的画面，令人澎湃，你可能不知道库布里克，但是《闪灵》里丹尼骑着玩具车穿过走廊，手持斯坦尼康低视角跟拍带给你的压迫紧张感，仿佛置身其中。好的作品往往容易使人共情，好的镜头语言才能使观众有代入感，体会到导演想表达的世界观。

随着拍摄的深入，我逐渐感受到照片、视频或者电影，形式虽各有不同，但都是对自己眼中的世界的诗意表达。所以与其被称为“摄影师”，我更希望被说成是一位“热爱拍照”的人，更想表达我们“平凡生活中的英雄梦想”。对于大部分人而言，一提到摄影，脑海里可能会浮现出五花八门的器材，复杂的参数设置一头雾水，更别提拿起相机面对实景按下快门了。但是一说拍照，随手掏出口袋里的手机轻松一点，一张照片就出来了。摄影也许会有一系列标准与审美原则，而拍照的标准只有一个，那就是自己当时当地的怦然心动。摄影器材仅仅只是辅助你的拍摄，而不能主导你的拍摄，不要让他成为你的负担。只有当你按下快门那一刻，涌上心头那无法言表的快乐才会属于你。

当然，拍照的快乐远不止于此，欣赏照片里充沛的感情和生活价值，这一刻的成就感令人满足。摄影就是为了让自己又见生活感动的瞬间，并且让一瞬间成为永恒。翻看快门所记录下来的瞬间，你会想起夏天外婆切的蒜味西瓜，会想起闲暇时光下午茶，看到夕阳直到余晖落下，会想起小巷里冒着热气的豆腐脑，说着加卤还是加白糖……

山本耀司曾在一次访谈中说，“自己”这个东西是看不见的，撞上一些别的什么、反弹回来，才会了解“自己”。所以，跟很强的东西、可怕的东西、水准很高的东西相碰撞，然后才知道“自己”是什么，这才是自我。到了现在，如果你问我摄影到底是什么，我也给不了一个准确的定义。但我知道，他逐渐占据了我无聊慵懒的周末，帮助我从不同的角度欣赏一草一木，提醒我保持对这个世界的好奇心，鼓励我追求体验更多的可能，构造一个想象中的世界。在追逐世界的过程中，真实的自我也就逐渐清晰了。热爱摄影的人，通常都是热爱生活的，当摄影与生活融合化一，一切都是镜头后的自己由心而发，无障无碍，妙趣自生。这也就是所谓“摄影的样子，你的样子”。而这所有的一切都将在你按下快门的那一瞬间开始。

生活在物欲横流、日新月异的世代，每天都在发生些什么，而每天自己又错过着什么。“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”面对时间的消逝，总会有些许伤感，但又阻止不了时间的脚步，能做的也许只有记录。如果可以，我想成为邮差，这样就能到处跑，看遍这个世界，再也不会被人打扰。